İçinde bulunduğumuz 21. yüzyıl, teknolojik gelişmelerin bireysel ve toplumsal yaşantıları köklü biçimde dönüştürdüğü bir dönem olarak dikkat çekmektedir. Bu dönüşüm, eğitim süreçlerini de doğrudan etkilemekte; özellikle de pandemi süreci ile birlikte dijitalleşmenin eğitime entegrasyonu kaçınılmaz hale gelmektedir. Ancak uzaktan eğitim ortamlarında, özellikle uygulama temelli bir disiplin olan sanat alanlarında öğretim süreçlerinin niteliğini korumak ve artırmak çeşitli güçlükleri de beraberinde getirmektedir. Bu bağlamda, geleneksel yaklaşımları da içeren Görsel Sanatlar öğretimi için uzaktan eğitim sürecine uyum sağlayacak yeni bir öğretim modeline ihtiyaç duyulmaktadır. Bu çalışmada, Görsel Sanatlar eğitiminin uzaktan öğretim bağlamında daha nitelikli hale getirilmesi amacıyla kuramsal temelli bir öğretim modelin önerilmesi planlanmıştır. Bu modelin oluşturulmasında Wedemeyer’in Bağımsız Çalışma Teorisi, Moore’un İşlem Mesafesi Kuramı, Holmberg’in Diyalog Temelli Etkileşim Kuramı, Knowles’un Yetişkin Eğitimi Kuramı ve Peters’ın Sanayileşme Metaforu temel alınmıştır. Önerilen modelde, özellikle çevrim içi sanat öğretiminde etkileşim, öz-yönetimli öğrenme ve modüler yapı gibi ilkelerin bütüncül bir yapıda ele alınması hedeflenmektedir. Çalışma sürecinin başında öğrencilerden kendilerinin çektikleri veya çeşitli platformlardan seçtikleri birer manzara fotoğrafı üzerinden renk, form, leke, doku, çizgisellik gibi ögeleri analiz etmeleri istenecek; bu analizlere dayalı olarak bireysel üsluplarını ortaya koyacakları birer geleneksel yaklaşımla veya dijital yöntemlerle tablo üretmeleri beklenecektir. Süreç boyunca öğretim elemanının ekran paylaşımı yoluyla dijital çizim uygulamaları üzerinden her bir öğrencinin çalışmalarını değerlendirmesi, varsa eksik veya yanlışlarının düzeltilmesi ve tüm öğrencilere eş zamanlı dönüt vermesi planlanmaktadır. Bu öneri niteliğindeki araştırmada, nitel araştırma desenlerinden “örnek olay” yöntemi esas alınarak, öğretim modelinin uygulanabilirliği ve etkililiği üzerine derinlemesine veriler toplanması amaçlanmaktadır. Araştırma sonucunda, sanat eğitiminin uzaktan eğitim ortamlarında etkili bir biçimde sürdürülebilirliği için kuramsal ve uygulamalı bir temel sunulması beklenmektedir.
The 21st century stands out as an era in which technological advancements are profoundly transforming individual and societal life. This transformation is directly impacting educational processes; particularly with the pandemic, the integration of digitalization into education is becoming imperative. However, maintaining and enhancing the quality of instructional processes in distance education environments, especially within practice-based disciplines like the arts, is presenting significant challenges. In this context, there is emerging a need for a new instructional model adaptable to distance education for teaching Visual Arts, which also encompasses traditional approaches. This study aims to propose a theory-based instructional model to enhance the quality of Visual Arts education within distance teaching contexts. The model's development is grounded in several key theories: Wedemeyer's Theory of Independent Study, Moore's Theory of Transactional Distance, Holmberg's Theory of Guided Didactic Conversation, Knowles's Theory of Andragogy, and Peters's Industrialization Metaphor for Distance Education. The proposed model seeks to integrate principles such as interaction, self-directed learning, and modular structure within a holistic framework, specifically for online art instruction. At the beginning of the instructional process, students will be tasked with analyzing elements such as color, form, mass, texture, and linearity in a landscape photograph—either one they have taken themselves or selected from various platforms. Based on these analyses, they will then be expected to create a painting that reflects their individual style, executed using either traditional media or digital methods. Throughout the process, the instructor plans to evaluate each student's work using digital drawing applications via screen-sharing, provide corrections for any identified errors or deficiencies, and offer real-time feedback to all students simultaneously. This proposal-based research adopts a qualitative case study design. Its primary objective is to gather in-depth data on the applicability and effectiveness of the proposed instructional model. The research outcomes are expected to provide both a theoretical and practical foundation for the effective sustainability of art education within distance learning environments.